
Apolonia har sedan 2014 gjort otaliga mängder av skapande skolauppdrag i samband med Apolonias föreställningar. Då är det ofta så att Ida kommer solo till klassrummet/festivalen efter eller före föreställningen med en eller flera av sina kollegor. Här nedan presenteras ett axplock av vad vi erbjuder men det går också fint att själv komma med förslag och önskemål som sedan kan skräddarsys till just din skola/tillfälle!
Idas arbetsmetod är tvärkonstnärlig och hon arbetar med intuitivt skrivande från hela kroppen och sinnet genom att använda sig av både teaterimprovisation, bild och musik i samklang som sedan leder fram till en ny sång, scen eller bild!
Ida Gustafsson är upphovskvinna till Apolonia där hon skriver både text, manus och musik tillkonserter och föreställningar. Hon har släppt åtta skivor (varav fyra för barn) med egen musik i flera olika konstellationer i genrer som folk, världsmusik, reggae, pop, kabaré och singer/songwriter. En musikskapande scenkonstnär med en berättares fantasi som arbetar både musikaliskt,visuellt och teatraliskt. Studier på musikhögskolan i Malmö samt vidare studieri musikteater. Idas projekt uppmärksammas ofta i media och har fått stöd från musikverket, kulturrådet, Malmö stad och konstnärsnämnden mfl. Apolonia band har funnits sedan 2009 och har sitt säte på en gård utanför Eslöv.
För F–3 och anpassad grundskola
Välkommen till ett tivoli där vad som helst kan hända!
I På Tivoli! möter barnen sångerskan och skådespelaren Ida Gustafsson och pianisten Johan Ohlsson i en lekfull och interaktiv scenisk workshop där levande musik, drama, rörelse och improvisation vävs samman.
Med Johans piano som musikalisk motor och Idas sång, berättande och skådespeleri kliver gruppen tillsammans in i en fantasifull tivolivärld. Vi cyklar dit, provar hisnande karuseller, möter märkliga figurer och uppfinner alldeles egna tivolimaskiner.
Barnen är inte bara publik utan medskapare. Genom musik, rörelse, röst och fantasi får de påverka vad som händer och upptäcka hur en berättelse kan växa fram tillsammans. Hur rör sig en karusell som ännu inte finns? Hur låter en alldeles ny tivolifigur? Vilka känslor kan musiken skapa – och hur kan kroppen gestalta dem?
Workshopen rör sig mellan gemensamma sceniska övningar, sång, improvisation, rörelse och lugnare stunder av lyssnande och närvaro. Fokus ligger på skaparglädje, fantasi, samspel och modet att uttrycka sig.
Övningarna kan anpassas efter gruppens olika behov och förutsättningar. Barnen kan delta på många olika sätt – genom rörelse, ljud, sång, mimik och egna idéer, men också genom att lyssna, iaktta och följa med i berättelsen.
På Tivoli! leds och framförs av:
Ida Gustafsson – sångerska/skådespelare, sång, drama och berättande
Johan Ohlsson – pianist, levande musik och musikaliskt samspel
Praktisk information
Målgrupp: F–2 samt anpassad grundskola
Längd: ca 30–45 minuter
Medverkande: 2 professionella scenkonstnärer/musiker
Plats: Klassrum, samlingssal eller scenrum
Format: Fristående scenisk och interaktiv workshop
Hur går man från en enda idé till en berättelse med karaktärer, musik och alldeles egna låtar?
I Skapa er egen musikteater! får eleverna tillsammans med professionella musiker och scenkonstnärer skapa en egen miniföreställning från grunden.
Klassen arbetar utifrån ett gemensamt tema eller en grundidé som kan väljas tillsammans med skolan. Det kan knyta an till ett aktuellt skolämne, en bok, en historisk händelse eller frågor som vänskap, identitet, framtid, miljö eller utanförskap.
Genom drama, berättande, låtskrivande och musikaliska improvisationer utvecklar eleverna steg för steg sin egen historia.
Vi börjar med berättelsen: Vilka är med? Vad händer? Vad står på spel? Var inträffar vändpunkten och hur slutar det?
Därefter delas klassen in i mindre grupper som arbetar med olika delar av föreställningen. Några skapar en låt, andra arbetar med karaktärer, scener eller berättande. Elevernas idéer vävs sedan samman till en gemensam musikteater.
3 timmar
Vi bygger tillsammans berättelsens grund och kartlägger händelseförloppet.
Genom lekfulla kom-igång-övningar inom drama, text, rytm och musik får eleverna verktyg för att våga skapa utan att först behöva veta exakt vad resultatet ska bli.
I mindre grupper om cirka fem elever arbetar vi sedan fram föreställningens musikaliska delar.
Eleverna är med och skapar texter, refränger, rytmer och melodiska idéer. Med enkla musikaliska byggstenar och stöd av workshopledarna formas idéerna till cirka 4–5 kortare sånger eller musiknummer som tillsammans för berättelsen framåt.
Materialet samlas ihop så att eleverna kan fortsätta öva inför nästa träff.
Apolonia bearbetar elevernas material och hjälper till att forma det till en sammanhängande musikalisk helhet – utan att ta över elevernas skapande.
Elevernas egna texter, melodier, rytmer och idéer är fortfarande utgångspunkten.
3 timmar
Nu kommer Apolonias musiker tillbaka och elevernas material får möta levande musik.
Vi repar sångerna tillsammans och arbetar vidare med uttryck, dynamik, rytm och samspel.
De elever som vill arbeta mer sceniskt utvecklar tillsammans med Ida berättande, karaktärer och korta scener som binder samman musiknumren och skapar en röd tråd genom föreställningen.
Alla behöver inte stå längst fram eller sjunga solo. Eleverna kan hitta olika roller utifrån intresse och förutsättningar – som sångare, skådespelare, berättare, rytmskapare eller del av ensemblen.
Vi avslutar med ett gemensamt genrep och möjlighet att framföra klassens egen musikteater för en publik, exempelvis som lunchföreställning för skolan eller vid en kvällsföreställning för familjer.
Målet är inte att eleverna ska lära sig en färdig föreställning skapad av vuxna.
De får istället uppleva hela den kreativa processen:
idé → berättelse → text → musik → repetition → scen → publik.
På vägen får eleverna arbeta med kreativitet, samarbete, språk, musikaliskt uttryck och berättande – och uppleva hur många människors olika idéer kan bli ett gemensamt konstnärligt verk.
Målgrupp: Mellanstadiet, åk 4–6
Omfattning: 2 tillfällen à ca 3 timmar per klass
Gruppstorlek: En klass
Avslutning: Kan avslutas med föreställning inför publik
Tema: Väljs tillsammans med skolan och kan kopplas till pågående undervisning
Upplägget kan även genomföras parallellt med flera klasser som skapar olika delar eller egna versioner och möts i en gemensam avslutande föreställning.
Tillfälle 1
Vi skapar klassens egen låt.
Under ett 45-minutersbesök skapar eleverna tillsammans med Ida Gustafsson sin alldeles egna låt.
Klassen väljer tema i förväg tillsammans med pedagogen. Det kan vara något eleverna arbetar med i ett skolämne, en fråga som engagerar gruppen eller ett tema som känns viktigt just nu.
Genom lekfulla och inspirerande flödesövningar inom musik, drama, bild och text lockas elevernas egna idéer, ord, rytmer och melodier fram. Alla behöver inte bidra på samma sätt – en idé kan uttryckas genom ett ord, en bild, en rörelse, ett ljud eller en musikalisk impuls.
Steg för steg vävs elevernas bidrag samman till klassens egen sång. Ida leder den kreativa processen och hjälper gruppen att omvandla idéerna till text, melodi och musik.
Workshopen bygger på delaktighet och skaparglädje och kan anpassas efter gruppens olika förutsättningar. Målet är att varje elev ska kunna bidra utifrån sitt eget sätt att kommunicera och skapa – och få uppleva känslan av att tillsammans med andra skapa något som inte fanns när lektionen började.
Tillfälle 2 (valbart)
En gemensam konsert där eleverna framträder med sin nya låt inför varandra. Det finns då möjlighet att fler musiker medverkar så att det blir en större egen konsert.
Skolämnen som går att koppla till Apolonias workshop: svenska, musik, So, drama, bild. Värdegrundsarbetet genomsyrar allt vi tar oss för i Apolonia.
Eleverna tränar:
· Sång/musik
· Rörelser
· drama
· Lyhördhet
· Samarbete
· Kreativitet
· Kreativt skrivande
· Självförtroendet
· Att iaktta livet från nya perspektiv
· Fördjupning i Skolämnen genom att skriva låtar i det